Guillermito y su voraz apetito

Primera página de la historieta de la serie Billy Bunter por Reg Parlett en la revista Valiant (IPC) del 16 de Enero de 1965 (la colección no estaba numerada). Se volvió a publicar el 22 de Enero de 1972. El papel es muy grueso y bastante grande, 40x50,7cm. Quizá porque la revista Valiant también lo fuera. Esta cortada en dos mitades de 40x27,3cm y 40x23,4cm pegadas con cinta adhesiva. En España se publicó en Zipi y Zape Especial nº89 (Bruguera, 1982) como "Guillermito y su voraz apetito", concretamente, el 4 de Enero junto a otra aventura del mismo personaje.

En la publicación española, el añadido del coloreado no compensa que, para adaptar la distinta proporción de la página, las viñetas estén completadas por arriba quedando la sensación de estar más vacías, efecto al que contribuye que las onomatopeyas se hayan borrado, pero no se hayan sustituido por una traducción. Se incluye un texto en la primera viñeta para darle continuidad respecto a la historieta precedente. En los Países Bajos tuvo también bastante éxito bajo el nombre de "Billie Turf".

El añadido de las tramas (un plastico transparente pegado) prueba de que se realizó pensando en imprimirla en blanco y negro. El título, como suele ser habitual, es una fotocopia. En la sexta viñeta lanza su característico grito de dolor: "yaroo!", otras veces deletreado "yarooh!", que es "hooray" (¡hurra!) al revés, así que se supone que indica tanto dolor como la exclamación opuesta indicaría alegría.

Al dorso hay un sello con las señas:
TEMPLE ART AGENCY
93-94 CHANCERY LANE
LONDON W.C.2.
Se trata de una agencia de representación de artistas que trabajó con buena parte de dibujantes británicos.

El nombre completo del autor de la página es Reginald Edward Parlett (Londres 1904-1991). En realidad "Guillermito" no nació como personaje de cómic, ni siquiera como protagonista, sino como un secundario de las historias sobre Greyfriars School publicadas en el periódico The Magnet entre 1908 y 1940 (aunque ya existía en una historia inédita de finales del Siglo XIX) por Charles Hamilton bajo el seudónimo de Frank Richards. Resulta curiosa la breve aparición del personaje en "La Liga de los Caballeros Extraordinarios: Dossier Negro" de Alan Moore y Kevin O'Neill.

 Después apareció en novelas, obras de teatro, televisión, tiras e historietas. Reg Parlett lo dibujó desde 1958 en las revistas Knockout y Valiant continuando la labor de Frank Minnitt, Charlie Pease (seudónimo de Albert T. Pease) y Eric Roberts. Su padre Harry (1881-1971) y su hermano George (1902-1981) también fueron reconocidos autores de historietas.

Además de Billy Bunter, the Heavyweight chump of Greyfriars ("Guillermito y su voraz apetito"), otras series del autor, retituladas por Bruguera generalmente con un ripio, son la de su hermana Bessie Bunter ("Fina, terror de El Remanso"), Rent-A-Ghost, Ltd. ("Fantasmas de alquiler"), The Crows ("Cuervo loco pica, pero pica poco"), Mowser The Priceless Puss and His Enemy James The Butler ("Barón, el gato pardo, y el mayordomo Abelardo"), 'Orrible Hole ("Pepito, el agujerito") o Creepy Car ("Genovevo").

Superagente 327

Plancha B39 correspondiente a la mitad superior de la página 20 de Agent 327 #13: "Het pad van de schildpad" (Uitgeverij M, 2001) por Martin Lodewijk. 36,5x27cm.

Martinus Spyridon Johannes Lodewijk (Róterdam, Paises Bajos 1939) firma simplemente como Martin Lodewijk. Es uno de los más importantes autores del cómic holandés, como dibujante (Agent 327) y como guionista (el mismo Agent 327, Storm, January Jones). Como curiosidad, tiene el récord del álbum más pequeño publicado, "Minimium bug" (Stripwinkel Sjors, 1999), protagonizado por el Agente 327, pero fuera de la serie principal. ¡Mide solo 26mm x 37mm y se acompañaba de una lupa!

El álbum nº13 del Superagente 327 está compuesto por dos aventuras, "Het pad van de schildpad" (algo así como "La ruta de la tortuga") y "De zwarte doos" ("La caja negra"), más breve (15 páginas) y antigua (1986). La historieta principal tiene las planchas de media página numeradas de la B1 a la B60, es decir, un total de 30 páginas. Esta plancha B39 corresponde, por tanto, a la mitad superior de la página 20.

Esa numeración se debe a que fue publicada por primera vez como tira de prensa en ese formato apaisado en el periódico Algemeen Dagblad del 17 de octubre de 2000 al 17 de enero de 2001. 

En  su idioma original, la colección alcanza la veintena de números con contenidos correspondientes a sus dos etapas, desde 1966 a 1986 y desde 2000 a la actualidad. En España, Sarpe editó algunas de sus aventuras en sus publicaciones Fuera Borda, Super Fuera Borda y álbum Fuera Borda entre 1984 y 1985. Dolmen ha publicado 2 tomos recopilatorios en 2017 con la intención de completar una edición integral. Esta aventura debería estar incluída en el tomo que se publicará en Septiembre de 2021.

En el original se aprecian distintos tipos de tinta: tinta china para el dibujo principal (quizá pincel) y la rotulación, rotuladores para algún detalle del fondo y las cursivas de los textos. Hay pocas correcciones: cinta adeshiva blanca para tapar la onomatopeya de la viñeta 3 y algo de corrector blanco en las esquinas (que están perforadas para señalar los bordes de las viñetas) y en las líneas cinéticas superpuestas de la viñeta 2.

 

Una traducción aproximada de los diálogos sería la siguiente:

Kunnen we d'r niet 'ns rustig over pra...
¿Podríamos hablarlo tranquilamente?

Ik ben eigenlijk helemaal niet nieuwsgierig of de grond hier net zo hard is als die in Artis!!
¡En realidad, no tengo curiosidad por saber si el suelo aquí es tan duro como el de Artis!

Se trata de una referencia al poema "Dikkertje Dap" de Annie M.G. Schmidt, principalmente conocida por su aportación a la literatura infantil.

(...)
Zeg, Giraf, zei Dikkertje Dap,
Mag ik niet eens even bij je
Stiekem van je nek afglijen?
Zo maar eventjes voor de grap,
Denk je dat de grond van Artis / ¿Crees que el suelo de Artis,
Als ik neerkom, heel erg hard is? / cuando baje, será muy duro?
Stap maar op, zei de giraf,
Stap maar op en glij maar af.
(...)

HAW HAW HAW!
¡JUA, JUA, JUA!

Nou weet ik nog steeds niet hoe hard de grond hier is...
¡Bueno, no he podido comprobar lo duro que está el suelo...

...maar over het water ben ik niet ontevreden!
...pero prefiero haber comprobado el agua!

Haaaa!! Heren nachtwakers!! Voor de verandering ben ik deze keer blij u te zien! Nou ja... Zien...
¡¡Aaaah!! ¡Los vigilantes nocturnos! Para variar, esta vez sí me alegro de verles. Bien, veamos...

Esther y su mundo

Primera página del capítulo nº18 de "Patty's World" en la revista británica "Pink" (IPC 1974). En España, "Joyas Literarias Juveniles serie azul" nº20 "Viaje de fin de curso" página 1 (Bruguera 1978) reeditado como página 5 de "La tragedia de Rita" en "Esther y su mundo" nº4 (Glénat 2008). 36,4x51cm. Y primera página del capítulo nº136 de "Patty's World" en la revista británica "Girl" nº165 (IPC 1984). En España, "Esther y su mundo (2ª parte)" nº5 (EDT, 2012) y en la revista Esther nº97 (Bruguera, 1984). 36,7x51cm. Ambas por Purita Campos con guión de Phillip Douglas.

Purificación Campos Sánchez (Barcelona 1937-Madrid 2019) nos dejó desgraciadamente este Noviembre. Su obra más conocida es "Esther y su mundo" publicada originalmente para el mercado británico como "Patty's World". La serie debutó en la revista Princess Tina en 1971 y fue cambiando de publicación a lo largo de los años: Pink de1974 a 1980, Mates durante 1980 y 1981 y Girl de 1981 a 1988. En esta última revista la serie se reinició volviendo al principio, una Esther con 13 años, contando primero las mismas historias para después desarrollar nuevas argumentos situados en los años ochenta. La primera de las páginas, la del tenis, pertenece a la primera etapa, Esther con dos coletas y un aspecto más infantil. La segunda página corresponde a la nueva etapa tras del reinicio.


De Phillip Douglas no hay mucha información aparte de que escribió más guiones para revistas británicas y la tira The Seekers.En una entrevista en Jot Down (2017), Purita Campos habla sobre él:

Me imagino que conociste a Philip Douglas, el guionista de la serie.
Sí, claro que lo conocí. Era muy majo. Tengo por ahí algunas fotos con él, en Londres, que nos hicimos en casa de Luis Llorente [de la agencia Creaciones Editoriales]. Era muy tímido. Pero las personas cuando saben mucho a veces son tímidas, y luego hay otras que no saben nada y van por ahí... Eso suele pasar, y Philip Douglas era así, un sabio tímido.

¿Te sorprendía que un hombre pudiera captar con tanta sutileza el mundo de una adolescente?
Claro que me sorprendía, y se lo pregunté. Y él me confesó que todas las ideas se las daba su mujer [risas]. Es verdad, ¿eh? Todas. Él imaginaba las situaciones y tal, pero todas las ideas eran de su mujer, de cuando era pequeña, de las cosas que le habían pasado y tal. Y fíjate.

En la primera página  publicada en Bruguera se puede observar cómo se alteraron las proporciones para disimular el espacio del título eliminado. En la edición de Glénat se restauraron con mucho más gusto como apunta Purita en la misma entrevista:

¿Qué nos puedes contar de ese trabajo de restauración que has estado haciendo de las viñetas originales de Esther y su mundo?
Cuando Glénat decidió rescatar la serie de Esther y su mundo se dieron cuenta de que no había material original, no había tampoco fotolitos. El material se supone que lo tenía que tener la editorial inglesa, pero no se sabe bien si lo destruyeron o lo vendieron en un mercado secundario. Entonces para reeditar la obra lo que hubo que hacer es encontrar toda la publicación en papel y fotocopiarla en color. No sé ahora muy bien cómo fue la técnica, pero el caso es que pasaron el papel del cómic original a una hoja de cartón, como de cartulina, y sobre esas versiones yo hice el trabajo de restauración, por así llamarlo, porque había viñetas que no tenían la calidad suficiente.
Tengo que decir que Glénat se portó muy bien conmigo. Me pagó ese trabajo y aparte los derechos, cosa que Bruguera no había hecho nunca (...)

En España, un esbozo de bibliografía para intentar leer la serie "casi" completa podría ser el siguiente:

1ª parte

• Lily nº631 a 1045 (faltan páginas de la edición en inglés)

    o bien

• 44 Joyas Juveniles entre los números nº1 al 81 (no todos contienen Esther y además faltan páginas que sí salieron en Lily). La primera parte llega hasta 81. "Millonaria"

    o bien

• tomos recopilatorios (Famosas Novelas serie azul con Esther y su Mundo)

    o bien, lo más recomendable,

• 17 tomos de "Esther y su mundo" de Glénat reeditados por Ediciones B.

2ª parte (incompleta)

• Revista Esther nº1 a 117 (Bruguera, 1981) recopilado en parte en Joyas Juveniles 82, 84, 85, 96, 97, 100, 103 y en los tomos  mencionados anteriormente

 o bien

• 7 tomos de "Esther y su mundo 2ª parte" (Glénat/EDT, 2011)

que continúan en

• Revista Pecosa nº1 a 54 (MC, 1986) mantienendo el título original "Patty y su mundo" en lugar de Esther.

Además de esto creo que quedaron unas 100 páginas o más inéditas en España.

Después de la serie original se editaron 3 álbumes de la colección "Las nuevas aventuras de Esther" (EDT, 2007) que presenta a la protagonista ya adulta con guión de Carlos Portela y que fueron recopilados en un tomo además de dos novelas ilustradas, "Eshter cumple cuarenta" (Espasa, 2014) y "La elección de Esther" (Espasa, 2016).

En el borde inferior izquierdo de la segunda página se puede ver la leyenda manuscrita "Girl Issue N. 165 April 7th Page 21", revista, número, fecha y página en que fue publicada.

El gentleman inglés con bombín y paraguas puede parecer un estereotipo pero:

¿Tenías en cuenta a la hora de realizar el dibujo que el personaje era británico?
Sí, lo tenía muy en cuenta. Por eso gustaba tanto en Inglaterra, porque el dibujo captaba muy bien sus modas. Antes de empezar fuimos allí, hicimos fotos de todo. Mi marido se trajo un montón de regalos para el niño: coches de bombero, taxis, cabinas telefónicas, que luego utilizaba yo para hacer los dibujos. Estaba todo muy bien ambientado. En Inglaterra nunca se dieron cuenta que el dibujo lo hacía una española.

De ondergang van de Donderdraak

Página 31 de Franka #8 "De ondergang van de Donderdraak" (Oberon, 1986) por Henk Kuijpers. En España, Franka nº2 "La caída del dragón" (Anaya, 1990). Aparecen las tres protagonistas de la aventura: la pelirroja Franka, la china "mala" y  la rubia Ava, la científica que está perdiendo un poco el norte. Las tres chicas, exóticos decorados, un poco de ¡acción! y hasta Bars, el perrillo de la protagonista. ¿Qué más puede pedirse en una sola página? 47,7x62cm.
 

El autor (guión y dibujo) Henk Kuijpers comienza a publicar Franka en Pep (1974) que poco después se fusionó con Sjors para convertirse en la revista semanal Eppo y puede considerarse uno de los personajes más populares del cómic holandés con 23 álbumes hasta la actualidad y algunos libros de ilustraciones. Su estilo es más caricaturesco al principio y poco a poco se hace más realista, cambia las proporciones de los personajes y se va transformando en una línea clara "gruesa". 

Franka es una "detective arquelógica" liberal e independiente cuyas sus aventuras transcurren en ocasiones en ambientes frívolos: el arte moderno, el cine, la moda... Pero también viaja a lugares exóticos. Así, el autor tiene la posibilidad de plasmar con mucho detalle entornos urbanos, vehículos y sus diferentes tipos sociales pero también paisajes lejanos. En español la editorial Anaya publicó 5 álbumes gracias a Toni Guiral ("colección dirigida por" según rezan los créditos). Barcanova y Xerais hicieron lo propio con la versiones en catalán y en gallego respectivamente. Por desgracia, no es fácil encontrar toda la colección en un idioma más asequible para un hispanohablante que el neerlandés. BD Must la está publicando en francés pero en una edición limitada que sale bastante cara (más aún si sumamos los gastos de envío).

¡Creo que es la página más grande que tengo, cuatro veces el tamaño publicado!